自《愛琳娜》上映後,觀眾們的感動、開心及體會如雪片般飛來(小編不誇張阿…)。其中電影配樂詢問度高,小編特別訪問音樂總監吳旭文老師,為大家解答阿…
話說,導演林靖傑為了《愛琳娜》,動員了三名大將,縱橫流行樂、古典樂、獨立音樂,同時皆是知名的配樂音樂家,吳旭文、李哲藝及李宜蒼老師。
《愛琳娜》的電影配樂、主題曲百分百原創,早在開拍半年前便開始作業、一路精雕細琢…這點小編也不誇張。李哲藝笑說「他們三人為《愛琳娜》創作的音樂可以做十張CD阿」!吳旭文說他光是不同版本就做了6、70個。
然而,一切的努力,都是為了大家的愛琳娜!李宜蒼說,「好久好久沒遇到這樣不灑狗血、貼近人心又真誠的電影」。
「真的是很用力」!吳旭文如此形容,真心希望這個導演、這部作品,能呈現真正的台灣。在音樂路上一向很「用力」的他,永遠都是「120分的準備」,他很有自信的說,「音樂絕對為《愛琳娜》加分」!是阿,絕對沒人可反駁!
Q:到底會不會出電影原聲帶呢?哪裡才買得到原聲帶呢?
A:電影配樂從《愛琳娜》試映便一路好評,因此我們推出電影配樂DEMO帶,收錄11首電影曲目,礙於版權問題,只送不賣喔!如果想要獲得配樂DEMO的觀眾朋友歡迎參加「人人都是影評人」的心得分享活動,每周寄送。或是「揪愛人哪看愛琳那拍照打卡上傳」活動,定期抽出幸運兒。
至於真正的電影原聲帶,吳旭文老師透露,將在3~5年驚喜現身。
「啥….為什麼要這麼久」?原來老師想要呈現的是最真實真摯、真正電影原聲帶,絕對不同於我們一般常見的與電影一起同現身的原聲帶、或是經常可見好萊塢電影集結各家歌曲的原聲帶。
「因為電影音樂有自己的聲音、格局及靈魂」,未來要面世的《愛琳娜》電影原聲帶,將呈現這部片從製作過程就開始的音樂之路,總之跟電影一樣,絕對是最誠意的、有靈魂的電影原聲帶。
(小編:《愛琳娜》電影磨五年、原聲帶也要磨三、五年阿,WOW!讓我們拭目以待吧!)
Q:小提琴拉奏的是哪些樂曲呢?
A:你知道的!小提琴根本是《愛琳娜》的主角,貫穿其中最常出現的是「卡農」,另外還有Tango探戈舞曲、悠悠之歌、愛的羅曼史…
Q:男女主角雨中在計程車擁吻的那首英文歌是?
A:這是旭文老師為《愛琳娜》創作、演唱的英文歌曲,曲名是「You n I …We both will die」。
好多觀眾說好喜歡、好浪漫,不過只有小編白目的問,那為什麼是英文呢?「就是意境阿」…老師說。果然真的是為《愛琳娜》量身訂做的音樂,曲曲都精雕細琢。
Q:最後片尾的主題曲好好聽、是什麼歌?
A:這就是我們的主題曲「乎愛琳娜的一首歌」!旭文老師為《愛琳娜》創作、演唱的歌曲。你們知道為什麼片尾才出現嗎?當電影落幕、還需要沈澱之際,這首動人的曲目,不但提供你適宜的時間及氛圍,也再次提醒你,「這部片有多用心、多用力」!
(小編:所以真的要聽完主題曲再離席阿!歡迎透過我們的前導預告,聆聽這動人的旋律)
Q:在捷運上,陳怡蓉用小提琴安慰哭泣小女孩的那首歌是什麼歌?
A:這首是「悠悠之歌」,由吳旭文及李哲藝老師創作編曲。旭文老師的靈感來自於某天,帶著孩子的他,聽到雨滴答落在屋簷聲。《愛琳娜》的快閃活動,提琴拉起的序曲,就是悠悠之歌再搭配卡農,感動不少現場及網路轉傳的觀眾、聽眾,知名影評人藍祖蔚也特別大推阿!
Q:在抗爭、公園越南新移民唱的歌是什麼歌阿?
A:兩首歌分別是<憤怒的火焰>及<我從越南來>,則是另一位音樂人陳柏偉的創作。<憤怒的火焰>是1993年為嘉隆女工抗爭創作,是勞工運動場合常見曲目,也許不少觀眾覺得熟悉,而渾厚、有力的主唱就是現任台北市勞動局長賴香伶。<我從越南來>是陳柏偉協助台灣國際家庭協會集體創作工作坊所創作的<我從越南來>,由片中你們都看到的越南姑娘秋柳演唱。
Q:陳怡蓉真的會拉小提琴嗎?
A:「如果我六歲時知道我以後要演陳愛琳,我那時一定要我媽讓我學小提琴」。我們可愛的女主角陳怡蓉在首映記者會上開玩笑說。不過在《愛琳娜》之前完全是小提琴門外漢,不過在開拍前八個月密集訓練,所有老師都是很厲害的小提琴演奏家,「被導演逼得以奧運選手+馬拉松嚴格訓練阿」!(小編覺得其實是集中營)。終於如女主角陳愛琳一樣,拉得有模有樣,電影中所有拉小提琴畫面都是陳怡蓉親自上陣、沒有替身喔!其後,陳怡蓉還繼續請老師一對一上課,在《愛琳娜》快閃活動及首映典禮上,與參與徵選的各方好手同台演出。
在快閃及高雄、台北首映,還有也許你們偶在路上巧遇的快閃愛琳娜,可都是參與《愛琳娜》奇俠徵選而來的各路好手,還是街頭、公益活動活躍的街頭藝人演奏家,都曾在街頭、教室、孤兒院及社運活動等地,實際地展現愛琳娜以音樂安慰、鼓舞及陪同的魔力。
同場加映:
【愛琳娜前導預告2│主題曲 乎愛琳娜的一條歌】
用台語重複唱著簡單而明瞭的歌詞,搭配上知名音樂人吳旭文老師具磁性及豐富情感的聲線,呈現出一種迷離卻又動人心弦的電影感。試試看閉上眼睛,單純聆聽這首歌曲及電影旁白,會有另一種感受喔!
https://www.facebook.com/MOVIEIRINA/videos/345545415656800/
【愛琳娜快閃│女俠現聲】
https://www.youtube.com/watch?v=-MevnM6or7Y
《藝想世界》導演林靖傑、作曲家吳旭文談《愛琳娜》
https://www.youtube.com/watch?v=3MOUOzTLICU
林靖傑導演新作《愛琳娜》台北舉辦發布會
http://www.moviemovie.com.tw/news/view/846
李哲藝老師 |
李宜蒼老師 |
吳旭文老師 |
揪愛人哪看《愛琳娜》影評人計畫的影評出爐嚕!!~
歡迎大家一同來分享~
(以下為6/22後整理名單)
大宗購票 : 一次購買大量電影交換券(100張、200張, 每張220元),您可分送給親友、客戶、員工,此券可在《 愛琳娜》熱映期間, 至全台上映電影院售票口劃位兌換戲院正式電影票,不限戲院、 場次。
包場 : 在您指定特定時間及戲院,與您邀請的親友、客戶、 員工一同觀賞該場次,戲院座位數及票價每家戲院規定不同, 您可依人數來決定想觀賞的戲院。
《愛琳娜》6/5已全台上映,希望包場請立即聯絡本公司!
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0223145809 會有專人為您規劃蔡靜茹:
我是蔡靜茹。是紀錄片工作者,算是導演。
我第二次看這個片子,因為我本身是高雄人,其實對我來說是看到一個家鄉的故事,因為我在高雄這個工業環境出生長大,所以愛琳娜本身是勞工的家庭,生長在高雄那樣我,非常熟悉的環境,這個故事對我來講是非常有共鳴的。
(請問你有對愛琳娜裡面比較有感觸和感動的地方?)
我想應該是愛琳娜跟他父親之間,可能也因為會呼應到我跟我父親之間,所以對於她跟她父親之間對於父女情感的處理,我感觸非常深。我也感受到勞工家庭出生的女孩,以前也都一直在紡織廠做女工,或是各處打工,一心希望能夠為自己的人生開採出更美好的生活。可以感受到她一直想奮力向上的心情或精神,我覺得這樣的精神在整部片裡,一直揪著我。如果以我這種相同出生背景的人來說,是非常有共鳴的。
(有特別對哪個演員的表現印象深刻嗎?)
我覺得印象深刻的是戴立忍吧。必須老實講,我一直對戴立忍導演的印象是生活在台北都市,然後是知識份子,本身也是電影導演。可是他在這個片子裡,他講話的神情、肢體、動作、表情,就是把那種非常底層,然後有點俗辣的人,但是又常常把自己表現的其實很大咖的那種人。在我童年成長的過程其實很多這種人在身邊,我知道大家對高雄人印象大概是這樣。還有就是他18禁的那個髒話,他表現得很出色,完全顛覆了我對他原先的印象,好像真的看到高雄在地,有點裝流氓的那種俗辣人物在裡面,所以他的表現是讓我非常驚艷的。
(有什麼想對愛琳娜或靖傑導演講的鼓勵的話嗎?)
我覺得這是一部有機會讓你了解在濁水溪以南,有一個工業城市「高雄」,一個勞動家庭,這樣的一個家庭他們怎麼面臨他的的人生,家庭、手足、父女之間的情感。我覺得如果你未曾在高雄駐足太久,這是一部能讓你了解高雄這個城市、高雄人的一個非常非常棒的電影,你可能無須親自到那個地方,但是你可以透過這個電影去了解高雄人。
我想對阿傑講的應該是,其實有點煽情啦,就是想鼓勵你的話。因為我覺得他拍這部片的資源很少,帶著一群年輕人非常努力的在高雄,總資源困頓的情況下完成這部片的拍攝。
那最難的是,拍完片子就像生下一個小孩,需要養育他、撫養他長大。這部片完成後,最困難其實是放映行銷這塊,我覺得他的拍片到行銷都走非常辛苦的路,所謂辛苦的路是他要顛覆過往電影行銷SOP的做法,我覺得是很難得的嘗試,希望這件事可以成功,我也相信他可以成功。
那我希望大家不要只是用一種「我想要支持國片」這件事情,我覺得應該抱持「我想來認識台灣導演拍出來的屬於台灣的電影」,因為它講的是台灣這塊土地的故事,我覺得這才是我們走進電影院非常重要的動機,所以希望大家能夠來支持愛琳娜!#
駱以軍:
我是駱以軍,我剛看完愛琳娜,我覺得很感動,有好幾個哭點我都哭了。
然後我是台北長大的外省小孩,我也50歲了,包括影片裡面的大寶在成長過程有些哥們,那我也很難描述裡面廢柴跟廢柴之間,剛導演也有講好像都是挫敗的經驗,可是卻有一種說不出的溫暖、人跟人的溫暖,這個東西我們平常也是活在其中。台灣這兩年好像會覺得傷害,很多時候他是被形塑在一個對抗的傷害裡面。
在這個電影裡,很多時候我覺得我掉眼浪的原因是很像我年輕的時候看到宮崎駿電影《風之谷》的娜烏西卡,他後來救贖了整個族的時候,會有一個女神把傷害、無語、無法描述內在的暴力,像他裡面的小提琴飆高音的時候,好像整個飛起來,那時我覺得這個導演很會講笑話、很會催淚
李幼鸚鵡鵪鶉:
林靖傑導演的這部愛琳娜對我來講有說不完的好處,我不知道從哪一個講起。現在聽到鋼琴聲,然後海報上又有小提琴,我又想說那從樂器開始好了。
愛琳娜裡面有一個地方我非常非常喜歡就是,當愛琳娜在彈奏小提琴的時候莫子儀會拿起吉他來跟她對應,那真的是非常美妙的一種情景,因為會覺得好像是兩種樂器或兩個愛音樂的人或者兩位藝術家的一種戀愛還是一種怎樣,給我們無限的衝擊而且非常美好。
可是電影的好處也就在這裡,並沒有說兩種樂器戀愛到琴瑟和鳴,那反而是最後兩人分了手,或者最後莫子儀背叛了陳怡蓉,甚至莫子儀那樣欺騙陳怡蓉。可是好處或者說,更讓我感動的就在於它並沒有醜化莫子儀這個人,不是把他弄成胸無點墨或不學無術,至少他還有在玩樂器方面的優雅,然後可以跟陳怡蓉的小提琴對應上。從這點也可以延伸出說,音樂也好、藝術也好,可以用在正面的人物上,也可以用在反派的人物上,並不是說擁抱第一流藝術的都是所謂的好人,然後壞人就全部不懂藝術。
然後覺得就這點來講,林靖傑導演的這部片其實跟楊德昌導演的《海灘的一天》裡面,那個喜歡古典音樂素養很高的那位父親,他是多麽的父權、多麽的男性沙文,表面上道貌岸然其實是非常虛偽、虛假的。或者比如說楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》,白色恐怖時期蔣家的特務把小四的爸爸抓起來軟禁的時候,那傢伙還在一邊談、一邊在唱紅豆詞所謂的藝術歌曲。所以我覺得林靖傑導演也是這樣,他並沒有把人物兩極化,好的就樣樣都好、十全十美,其實好人也還是有很多的缺點,像莊凱勛演的計程車司機,他路見不平,可是那只是他的想像,他並沒有真正去行動,還是讓惡勢力打人、毆打。
同樣的,讓我喜歡或感動的是說,這部電影所關懷的面向或所關懷的族群,是非常的廣大、寬廣的,不只是勞工,甚至涵蓋到從東南亞來的台灣新移民。比如說;越南人,或者是說女性,甚至是動物。不只是那些火雞非常可愛,人跟火雞之間、人跟動物之間的互動,像是家人一樣,甚至中間還可以共鳴、合唱,而且路邊的松鼠也要去搭救牠,真的是很寬廣的。
對於警察來講,我們在做社運或抗爭的時候,警察是很負面的或是有一些貪腐等,但他也看到警察裡面某些身體或身心上有障礙的,譬如說莊凱勛看到血會頭暈;柯叔元裡面演的二哥,他算是一個不錯的警察,但遇到他自己家裡的哥哥那麼暴力的跟警察衝突的時候,他要站在哪一邊?所以我覺得大家在抗爭的時候,警察把衣服脫下來,那個「脫」就脫得是非常的動人,一切盡在不言中。他的職務不能跟著參與,可是他的心、夢想是站在這些抗爭族群這一邊。
其實音樂也是像藝術一樣,被你使用的時候,它可以發揮它好的功能、也可以讓你非常挫折,近期看的林賴的通俗君這部電影,它是兩把小提琴和一架鋼琴之間的戀愛,裡面藏著很多罪惡、背叛、欺騙,同樣的林靖傑的愛琳娜裡面,莫子儀的吉他對上陳怡蓉的小提琴,那是很詩意、很浪漫的,可是最後琴瑟不和鳴、不和諧而沒有合奏,讓人覺得中間夢想破滅,可是因為在這部電影中,陳怡蓉在火車上拉著小提琴給了人多少人心的振奮和鼓勵、為了多少受創的心靈、引起了音樂的共鳴,這就是音樂的功能。可是導演林靖傑卻沒有過度的理想主義、在象牙塔裡做白日夢,所以他會想到中間可能的風險、在火車上可能要對陳怡蓉有暴力、不友善的對待,導演他全都考慮到、顧及到、關懷到各種不同的弱勢族群。
姚元浩:
我剛看完愛琳娜,我覺得愛琳娜是一部台灣的故事,她故事劇情發生在高雄,非常非常的高雄,我覺得身為台灣人,一定要來支持一下愛琳娜,她是一部非常好看的台灣故事。
有趣的就像火雞,非常有趣。然後我一直強調她是一個台灣故事,因為整個故事就從一個……結合了很多一些社會基層員工的故事,一些社會大眾可能會發生的事,比方說房屋的拆遷,或是說感情上的問題,最有趣的是一家人非常幸福快樂,發生很多有趣的事情,每個人都會遇到不管是愛情上的問題或工作的問題,在愛琳娜裡面完完全全的呈現出來。
其實我覺得印象中還是愛琳娜本人,就是陳怡蓉,我覺得她表現非常非常棒,在表現她整個從工作過程到感情受挫,到她變成一個社會的的愛琳娜女俠,再幫助所有的弱勢,我覺得非常棒。
導演,你很棒,拍得很好,我覺得,讓人家看了有心有戚戚焉的感覺,愛琳娜加油!
我是姚元浩,我是專業演員,我是愛琳娜。#
何潤東:
我覺得蠻特別的,因為其實我這幾年都在內地或別的地方工作,透過看愛琳娜再度的感受到台灣這個地方的文化、人情、人文的東西,也覺得這部戲很勵志,因為他在講一個普通人,他們如何用他的觀點去看這個世界,從這世界很細微的東西找一些美好的事物,當然我也學到一些特別的,象徵性的台語,比如說:有的沒的、肖仔之類的。
他們兩個女孩子在怪手上面去演奏小提琴,因為我覺得她們其實在這個社會裡面,都只是很渺小的人物,地位很渺小,但是她們憑著她們自己的信念,而去帶動那麼多人去捍衛他們自己覺得正確的事情,我覺得其實現在社會很多人都是跟著一個潮流在走,但是真正你們覺得對或錯的事情,是不是心裡真的這樣認為的?就算你們認為,你們會去做出一些改變嗎?
哇!床戲啊!今天我帶我朋友的小孩一起來,妞妞幾歲啊?六歲啊。我看她眼睛都不想眨一下。不會啦!我覺得這是健康的床戲。
其實這部電影裡演員們都真的演得非常好,演得很傳神。因為其實演得是小人物,他們會去演這些,他們是演員,他們的生活圈很多都不是小人物的生活圈子。但他們可以演出來讓我們覺得說他們是真實存在,不會覺得是演員,我覺得這個是非常非常需要大家去稱讚的一個部分。
導演,辛苦了,我知道要拍一個關於夢想,關於人文、關於社會的電影其實很不簡單,因為這個電影裡包含了好多好多元素。我說我在內地很長時間回來,我看這電影,我一下又吸收了很多我睽違已久的台灣文化,謝謝。
我是何潤東,我是專業演員,我是愛琳娜。#
陳菊:
今仔日,咱市政府a團隊,特別來迦,參與高雄郎拍a電影,貢高雄郎a故事,貢金多高雄勞工兄弟a故事,嗯…大家知影阮過去,差不多將近6年a時間,哇嘛做過工頭,勞委會a主委,所以哇金了解,金關心,勞工a生活,所以貢,今仔日,哇底咧高雄做市長,進入第九年,要安那讓高雄這個土地,高雄這個所在,它係一個重工業a城市,要怎樣努力、打拼、改變,做一個適合人住a城市,這就是剛才咱林導演說過,咱高雄人有那種講不出a生命力,明知不可為而為之,大家知影高雄若要轉型,嘛不是架簡單,但是咱嘛係一定愛拼,一定愛打拼,所以,哇係認為說,高雄市就是在這款a情形之下,看到說愛琳娜,愛人啦。
哇本來問說,這甘係原住民a名,亞係咱外籍勞工a名,伊貢毋是,就是愛人,哇貢,擱金通,啊阮嘛係金感動,愛琳娜會乎你感覺,突然想到說金多,青春少年時,大家心肝都有自己內心所熱愛,這中間一定有很多乎咱金感動a故事,但是,這最主要哇對林導演的堅持,他對,他感覺將高雄,伊a故鄉當作係伊a愛琳娜,把台灣這土地當作甘那係伊a愛琳娜,安捏底看待,看這個土地上每一個人,大家都可以用真心,真心,互相惜疼,互相扶持,哇感覺這些都是很正面的力量,台灣的社會揪需要那種,互相惜疼,互相扶持,啊互相厚幾咧社會,安捏鼓勵,哇感覺揪需要,所以貢,哇希望貢,透過高雄,咱高雄人拍高雄a故事,毋是貢高雄郎愛來看而已,全台灣a郎攏愛看,底高雄幾咧土地,南臺灣,底南台灣幾咧所在,啊有一群很憨直,金打拼a郎,為著伊a生活,安捏在奮鬥!
再來就是說,伊在這個過程之中,嘛係有為著伊a生命,厚郎金感動a所在,所以貢,哇希望這部電影,底六月,今仔日係…係試片喔,要安怎講,試片,哇係揪希望咱高雄a長輩鄉親和今仔日有金多社團的領袖,擱有咱金多民意代表,哇希望貢,鼓勵咱大家攏來看這部電影,咱自己愛去支持,咱自己高雄囝仔,所拍出架呢好a電影,啊咱自己若係毋乎伊相挺,安捏哇想,可能伊要得到社會a共鳴,安捏就困難呀。
啊咱底高雄開始,啊哇嘛呼籲所有a郎,哩哪係疼惜勞工,哩呀揪討厭那款政治上假來假去,乎你感覺金討厭,哩來看,金素樸,那款a所有a勞工兄弟,所有咱底基層生活a郎,咱所有a郎攏尚真、尚水、尚古錐,這就是世間尚水a東西,所以貢,哇嘛就期待全台灣,台灣頭到台灣尾,大家攏來看這部電影,愛琳娜,賀,歡迎大家,多謝,勞煩。
張碧華(人本教育基金會中部辦公室主任):
我想在這片子裡面我看到導演的用心,尤其他想要翻轉台灣這整個的影片的市場,我在想在這翻轉裡面有一件事情很重要,就是我們要怎麼要讓我們的校園裡其實也能看到,尤其是國高中的孩子,因為目前在我們的校園教育裡面,其實它是被階級化的,例如說一群成績好的孩子,它可能會覺得這些成績不夠好的(同學)、會說五字經的(同學),就是不好的,就是壞的,而那些可能會說五字經的(學生)會覺得,為什麼大人都對那些成績好的人比較好?
而彼此的階級化,我覺得在這片子讓我真是感受到,如果有機會讓他們看到,他們是有機會認識彼此,而不會用外表的語言,去分人的階層。
再一個,就說一個我曾帶過的孩子,他也的確是一出口就是五字經,可是呢,當他有機會要上一個廣播電台,當他覺得它很重要,他一上台他不是這樣講了,他說,敝姓什麼、名什麼。
也就是說,其實每一個人他都有他的本能,只要他有機會。我想在這片子裡面,我覺得它呈現的是,那個大人的階級化造就了校園年輕的學子們,他們也覺得要在某種糖衣的包裝下,才能夠生存。我想這裡面,包括影片裡面去呈現:「我是小提琴老師耶」好像這樣就不能去做那個;「我是計程車司機耶」...其實當我們現在在談多元能力、多元文化,在校園推這個的時候,可是正恰恰好,我們大人的世界,其實是非常不一致,在分化這樣的事情。
我覺得這部片子帶給我很複雜的情緒,但是我更覺得,它是有機會讓人們,不管是大人或小孩,都有認識彼此的一個機會,預祝這部片子成功,也希望透過這片子,真正呈現什麼叫作「台灣人的感情啦!」。這部戲背後,其實是很深很深的感情,絕對不是在罵人的啦!#
我和音寧和阿傑認識,加起來也差不多二十幾年,我們互相,其實不是為了電影,是在街頭,在裡面阿傑有很多,包括是工委會、包括是黑手那卡西,裡面其實有很多是以前大家三個做伙走街頭,面對國民黨的抗爭、面對這個關廠勞工的抗爭,這齣電影其實很感動。
讓我很感動的是,阿傑本身是高雄人,阿傑伊哥哥和我關係攏很親啦,我剛剛看這部片,裡面攏是老朋友,就是很多,包括說工作人員很多攏是老朋友,大家要好的朋友,像裡面的凱勛、莊凱勛,裡面的計程車司機,就是彰化復興人。咱彰化復興人這樣,就是很感動,裡面也包含很多高雄的感覺,因為我第一支電影也是在高雄拍的,所以,以至於現在我到選舉跑基層,還有人問我是不是總部設高雄,大家攏以為說我高雄人這樣,因為高雄的氣味,就是….就有一種高雄的味道,空間的感覺,這個東西讓我很感動。
尤其這陣子因為選舉的關係,我站在選舉車的上方,看到我們選區,我們選區攏是在海線,海線的所在,所以在車上看到了很多破敗的樓仔厝,厝有些攏起一半,不然就是沒起,但是沒起的裡面,裡面一樣有住人,啊不然就是,庄腳所在有些歐巴桑、老阿公、老阿嬤跟外傭,或是拿著輔助行走器,一個人坐在廟埕,坐在自己的埕裡,我這幾天看了這些狀況,這就是台灣現狀的社會、現狀的狀況,尤其很少看到少年人,在海線附近很少看到少年人,彰化的將來可能跟高雄又不太同款,其實台灣有金多、金賀的故事,很讓人感動的故事。
阿傑遇到的問題,其實也是很多台灣本土派的導演遇到的問題,目前台灣的電影很多攏在說兩岸、合資、投資,投資的前提就是要面對中國的審批,審批的裡面就不能講到台灣的一些基層的狀況,那些很真實的狀況,但是我覺得雖然愛琳娜在這過程裡面,尤其是在上片的過程碰到很多困難,但是我覺得我們一場一場慢慢拼起來啦,親像阮今仔日彰化,我就認養一場,因為這麼好的電影,我覺得說這呢好的電影,裡面不只是說高雄的問題,還有阿傑剛剛說的農村,也不只是農村的問題,阮海線,新港線、西河美、鹿港、復興、秀治,我們遇到的問題攏同款,雖然空間不同、故事不同、人物不同,但是結構,這個結構是同款的,失業的是同款失業,少年人失業,老年人老在農村、老在海邊,更加細漢的隔代教養的這個問題,結構攏是完全相同,不管在哪裡攏一樣,這是我們台灣未來要面對的問題。
所以我認養的這場,不是說我個人的這場,而是要讓台灣的每個人攏透過愛琳娜來瞭解這個問題,其實這不是愛琳娜個人的問題,不是高雄的問題,而是發生在我們身邊的問題,但是畢竟這不是….這是一齣快樂的電影,我講真的,這是一齣快樂的電影,就像愛琳娜的SLOGAN,再怎麼魯蛇、再怎麼廢的人生,就算說人生遇到很多的辛苦、艱難、挑戰,人生也是要繼續走下去,人生繼續走下去,也是要用快樂的心情面對,但是用快樂的心情來面對的時候,是要對站在我們對面的敵人,不是說因為我們快樂就,自己將自己欺騙起來,所以愛琳娜尾仔也是站出來,面對金多的挑戰。所以我盼望,盼望啦,將自己作為一顆種籽,把愛琳娜這已經好的一棵樹帶來鹿港,將種籽種在四處,大家可以將它種下、生土,開成一片森林出來,等它開成一片森林的時候,台灣的問題,社會公義的問題就有辦法來解決,社會不公平的問題就有辦法來解決,我們作伙來做這工作,感謝大家,感謝。
柯一正:
在愛琳娜這部電影裡面,我看到很多我們自己、我們身邊的,幾乎是一個台灣人的共同性、集合體,可以看到很多很多不一樣的台灣人。這個電影的ENDING非常的強,它會震撼,讓我思考有很多方法,很多事情是不是應該有不同的角度和不同的方式去處理。
其實很有趣的事就是說,這電影讓我們看到我們熟悉的人、站在我們身邊熟悉的世界,那每一個人都在尋找出路,每一個人都有一個自己的,我覺得內涵的生命力。在這電影裡面,我覺得你可以看到希望和愛。雖然我們不一定會每一個人都如意,但是你發現在這裡面,每一個人都有一個方式去處理自己的事情,這樣子的現象你可以看到,很接近台灣現在,因為現在的年輕人更敢表達,反而是年輕人來影響年紀大的人,重新思考,我是不是要維持以前那個樣子?我是應該站出來說點話?我是不是應該在這個社會裡面,盡更多的力量?
雖然它不是說教,但是它會啟動我們心裡面一些,我們本來就有的,你對這個地方、這個地方的人的關懷,所以很特別,片名叫愛琳娜,是因為爸爸很愛女兒,女兒就是爸爸的愛人啊!那每一個人在這個片子裡面你都會想到自己,最關切的那個人,你自己的的愛人啊!#
但是呢,像我們寫作的人最簡單,一枝筆、一本簿子就隨時就可以寫了,伊們這麼優秀的人才,寫作的人才,為什麼兩個攏會投入來拍電影,我想….最重要、最重要的就是電影有辦法將大眾招來,大家來欣賞,大家來看,因為咱台灣社會,還沒辦法用文字來得到,我們想得到的東西,就是藝術、文化的這個部分,就變成說,要靠這麼好的電影,啊林靖傑導演拍這齣電影,我感覺說籌備這麼多年,這麼辛苦,我感覺說讓我等,等這麼多年,終於等到,所以我在看這齣電影的時候,我是金架揪緊張咧看,金緊張,啊因為籌備這麼多年,拍這麼久,劇本寫這麼久,拍好幾年,那我要講的,簡單說兩項,就是說,一是純粹,因為我在看的心情,我把它分成兩種,一種是純粹在看電影,在欣賞,在看這電影,很簡單的,攏沒有在思考,就是那劇本,就是那故事的劇情,所以會緊張就對了,有一些,那些情節啦,那些轉換會緊張,很多地方覺得很感動,但是這部分是第一個層次,我一直在思考,導演林靖傑它到底要表演什麼,因為除了劇情,它想表現的一定很多,所以我一直思考,加減一直思考,每一個所在、每一個所在,思考伊在這齣電影到底想表現什麼,乎大家分享的,那阮想,一定不只這些,那其中我要講一個,乎我最感動、最感動的所在就是一項。
咱一般人想小提琴,就是比較高尚、比較有水準啦,咱想小提琴一般來說就是比較優雅,很斯文,在會場那樣豪華的所在,那個環境、那個場所就對了,然後大家穿得金水,囝仔也金有教養,所以印象中,這樣的才叫做藝術,不過,竟然,這麼文雅的東西,在我們印象裡面,這麼斯文,在印象中攏是氣質很好,高尚的東西,忽然能夠變成這樣,那麼大眾化,那麼平常我們大家攏能夠來學的東西,咱而且,還可以把它拿來當武器,這是變成說,她在對抗一些不應該、不公義的社會的所在,而且讓妳覺得說這是個武器,這部份讓我思考很多。
所以原本的意象,原本所知影的形象,這個形象,有時候,有時候是和我們的生活,和我們的實在,有時候不一定是同款的,而且它能夠來轉變成,咱日常日常,非常普通的方式,所以,這是我非常簡單跟各位鄉親、各位好朋友來分享的部分,所以今天真的非常歡喜,尤其是我金架特別歡喜說,讓我等這麼多年終於等到,但是,你別忘記,你欠我一齣特別,重要的電影,偷偷說,我偷偷說,我們私底下有在說,如果要拍一齣很重要很重要的電影,就選伊們兩個,啊這齣接下來,不要忘記了,係係係,感謝,多謝。
楊國彥:
我覺得我很少推薦國片,這部片子,它有點後現代的感覺,剛開始看的時候覺得好台喔!好糟糕怎麼會這麼台!?後來發現連火雞都能唱出一首很漂亮的歌曲,很精彩的節奏。
我特別喜歡這部片子就是男主角去救松鼠的那一段,那個感覺就是,我們台灣人就是這麼奇特,就是會在很落魄、很悲傷、很漠落的時候,居然還願意伸出援手救那些需要幫助的人。就像每次天災人禍的時候,最先衝出去災區救人的,救那些最辛苦、最需要幫忙的人,我覺得這就是我們台灣人的精神,就是「再怎麼廢的人生,也要努力的開出一朵花!」。我覺得這是我推薦這部片子的原因,歡迎大家一起來看愛琳娜。#
楊佳嫻:
各位好,我是楊佳嫻,非常推薦愛琳娜這部電影,那因為我自己是高雄人,所以在看這部電影時,裡面有很多部分喚起自己童年和少女時代回憶的地方,因為一方面林靖傑導演所拍到的高雄的那一些,正在凋零的的,正在改變的地方,我認為他也非常會抓住高雄這個城市的神韻。
以及他的作品在提醒我們去關注高雄基層目前正在出現的一些問題。因此在這部片裡面,我認為看過這部片之後,你能夠更了解高雄,你也能夠更了解台灣底層的勞工。#
田秋堇:
很久沒有看到台灣的故事了,這是一個純粹的台灣的故事,我覺得非常受衝擊。我是南部小孩,從小在南部長大,我也常常跑鄉下,但是我們一般的人,很少人會去想我們身邊,這些鄉下人,那種講話土到受不了的口氣,也可以去拍電影,一開始看很不習慣,但是看完你會覺得,這就是我們的故事,為什麼我們這些人不能變一個故事?
我們習慣於廟堂之上,習慣於這種我們一般平常看不到的人的故事,那個好像才是故事。但是我是覺得,什麼是台灣?什麼是台灣生命?什麼是台灣故事?
這些生活中的這些事、這些人。
上次我看過戴立忍那個電影我實在嚇一跳你知道嗎?
我也在我的生活中看過這樣的人,他們都活生生的生活在我們身邊,但是我們都習慣對他們視而不見。
這個電影給我非常大的衝擊,我覺得它好像可以拍成好幾部電影,那麼豐富的材料。這個真的是對台灣有心,真的想說出屬於台灣的故事,一定要來看。#
(6/2愛琳娜彰化特映時,溪州鄉親包遊覽車到市區觀影。電影放映完畢後,吳音寧對溪州鄉親分享以下觀影心得。
吳音寧首先對觀眾席的農民爺爺奶奶們提問:「你們已經多久沒來電影院看電影?」農民爺爺奶奶紛紛熱烈回應:「四十多年了!」「差不多三十年~」「五十年!」………以下是接下來吳音寧的分享)
有很多人很久沒來過電影院看電影,有時候我們在庄腳還是在很多地方,感覺說這個文化或是這個歷史可能沒什麼用啦,我記得阿傑跟我講過,伊細漢的時陣其實是一個勞工家庭出身長大,但是伊細漢的時候,伊很愛去看電影,其實那時陣,我感覺可能伊做為一個囝仔,伊知影伊對這個世界想要了解,還是說伊想要去探索,或是伊對這個世界有夢想的東西,攏呈現在電影的這個上面,所以可能啦,我想,可能電影讓伊看見了另一個世界,但是我們生活裡常常,常常沒辦法想說,這可以乎我們什麼?
但我在看愛琳娜的時陣,她是一個勞工,一個女工,當初她有機會去學小提琴的時候,本來是想說,啊如果我有機會去學到小提琴,我的人生可能會比較高級,可能,可能可以嫁乎我心目中的白馬王子,啊這個白馬王子第一要怎樣,不能太瘦,然後要有錢,嘿呀,要有馬車,要有這個房車,要有這個紅酒、香檳,要能帶她去遊船,那個小提琴對她來說是什麼,那個小提琴對她來說是要嫁乎較好野,能夠讓她生活過得較好的工具,對她來說,可能剛開始有這個心,但是,她學到小提琴之後,她失意的時陣,傷心的時陣,她能夠用到她的小提琴。
我想到我弟弟現在在唱歌,伊以前的時候和我老爸吵架,就關在房間裡面可以彈吉伊,所以,阮要講的就是,文化歷史這個東西,我們可能覺得說,啊那跟我們沒關係,那是一個比較高級的東西,但其實那就是在我們的生活當中,只是說,我們要怎麼去用它,所以說,她有這個機會去學到小提琴的時候,最後她發現小提琴最後是能跟她的生活結合在一起的。
她拉這個小提琴,不是為了要去做一個有錢人,她拉這個小提琴是可以和其伊人聲援,和其伊人站在一起的,甚至保護她自己的家庭,因為她的家庭,就是…我們看到那個怪手這樣,好像很熟悉。但這個小提琴不一定是小提琴,因為小提琴比較高級,你還要買它,但你還有其伊的文化藝術的奉獻,比如說什麼,比如說廖添丁,對不對,這也是我們的文化藝術呀,因為她聽到廖添丁的時候,她的心情、她的精神、她攏融入這藝術劇裡面,所以這也是我們很重要的文化藝術。
所以我就想說,導演有把它的文化精神灌輸在這部電影裡面,在運將身上就對了,這個運將本來不是只開計程車,伊還有夢想要變成廣播電台的主持人,你知影嗎,廣播電台的主持人說故事就很會說,就像她很會拉小提琴一樣,所以我就聽到,在我們台灣社會當中,有很多沒人看到的,像這個運將同款,很古椎的人,要去救松鼠的時候,真的,我也遇過我朋友在路上遇到狗啊貓啊鳥啊,車一定要停下來,去救那些狗啊貓啊鳥啊松鼠,我也有朋友在美國去看穿山甲,嘿呀,因為遇到穿山甲就救穿山甲,遇到狗就救狗,遇到貓就救貓、遇到松鼠就救松鼠,這個故事,本來就是常常發生,但我們有刻板印象覺得運將就可能是什麼樣,但是一個運將可以是有文化藝術的,可以是這麼樣有善良的心,有正義感的,這是我在這個電影看到。
我自己覺得文化藝術是可以…可以乎我們另外一個視野,另外一個,替我們開了一扇窗,啊我們也希望,如果有機會大家可以常常透過這個方式去欣賞,說不定就發現說,也有你自己可以運用的文化藝術,不管是說話,還是拉小提琴,甚至,你煮飯也是一種文化藝術,你做衣服什麼的,也攏是其伊方式的文化藝術,只是我們找到那個文化藝術的方式與我們的生活是相關的,能夠替我們的生活。
最重要、最重要、最重要的是說不要覺得不可能,就是說,所有的事情如果你覺得不可能,永遠不可能,覺得我不可能去做到那個,不可能有這個希望,不可能咱會成功,不可能咱會將怪手擋住,不可能能將水保護住,不可能能照顧到咱的田,你若覺得不可能那就完全不可能,所以要有這個希望,要有這個可能性,透過我們的文化藝術一定可以被看見,這是我的感覺,所以要謝謝導演。
音地大帝:
大家好,我是音地大帝。
那在愛琳娜這部片,你可以看到一個很真實的台灣的社會生活狀況,還有台灣的人情可愛的一面,然後你在這部影片最後你會看到成人堆積起來的很厚重的情感,最後它後勁會非常強,是非常值得大家去看的一部片,希望大家都一定要來看,謝謝!#
黃玉珊:
我覺得這部影片,讓我們看到導演對台灣各個階層的一些關心。
裡面的角色愛琳娜塑造得很成功,特別是用音樂來做一個連貫的觀點和元素,我覺得這部分做得非常好;那這影片也結合了劇情片還有紀錄片的一些特色,特別是裡面結尾的部分,愛琳娜和她的小提琴班的同事,一起上工地去演奏,我覺得那部分非常感動我。
另外莊凱勛所飾演的小黃司機,我覺得他那種愛心和看到小動物的那種同情的作為,我覺得這些人物角色刻劃都非常真實非常生活化也非常成功。
那裡面這幾位演出的男演員,都是台灣現在非常實力派的演員,那我看到林靖傑導演作為一位作家、一位導演,他投注了非常多心力在這部影片上面,那影片有很多東西值得我們去回味、去反省,我覺得最大的動力就是那種熱情那種瘋狂,真的會讓人很有勇氣去面對生活的各種挑戰。
那也祝福導演這部片子賣座,票房長紅,恭喜導演又拍了一部非常好的作品。#
咱台灣人常常都在看別人的故事,咱台灣人要講台灣人的故事,需要一種素養、一種天下、一種溫馨;台灣人要講台灣人的故事,會讓台灣人感動,很不簡單。愛琳娜是一個很溫馨、很自然,也是很風趣、創新的本國電影。不是每一個人都富有、不是每一個人都幸運,但咱們的出生背景不是我們能選擇的,但是要怎麼將自己的人生經營得順遂、經營得有意義,不同的族群、不同的階級,看到這部電影,就有不同的結論,可以迸出美麗的火花。
如果,我覺得可以改正的是,女主角太漂亮了。在造型方面啊,應該更加的純樸,她的表演、她的演技是不錯的。很多的對白相當不錯,尤其我小的時候也很愛跟火雞玩,所以,這片從頭到最後結尾,都有火雞,真的,火雞不是感恩節用來吃的,火雞也可以跟我們人類共鳴。我覺得,這是我們的財富,有這樣的一位導演,要共同來愛護,能夠拍出比這部更精彩、更加感動的故事,感恩、感恩。#
姚皖萱:
我從小就學音樂,那也不是因為我們家從小就是什麼很厲害的家庭,就是我也沒有很厲害的家世背景,但是我就很不小心默默地一直學,也沒有跟我媽說我不要學,所以我媽就覺得我很有興趣,我就一直學到了考國中音樂班,結果我就不知道為什麼我就考進去了,但我並不是在那上面非常專精的人,我一直學到了國小四年級才真的去上個別課,這對一個要考音樂班的人來說就是已經太晚了,所以其實在音樂這條路上我一直都只是幸運,然後國中就進去了體制內的音樂教育。
但是,這中間發生很多事情,讓我也是跟大家一樣,出現在溪洲,出現在護水的現場,出現在國光石化的現場,在抗議。
但是我後來也沒有繼續唸音樂了,我高中之後就去唸了普通班,我會講我自己的事情是因為我覺得這齣戲,簡直把我的人生目前為止的所有的事情,全部演過一遍。就是我現在很反省,為什麼音樂這件事情現在會變成階級,我並不覺得我學了這個樂器有多麼了不起,我們在學音樂的人常常是很單純的,很單純的在享受跟創造自己可以,就是可以創造出這麼美妙的跟這麼好聽的聲音,或是某一些東西,就是像導演剛剛講的,很單純的東西;但是確實這些,音樂在這個社會上已經造成了階級的現象,然後我也感受到很明顯,為什麼每次我們聽音樂會就是一些有錢人,花了錢買了票,坐在裡面享受那個狀態,我後來覺得很有問題的。
但是我後來也沒有繼續唸音樂了,我高中之後就去唸了普通班,我會講我自己的事情是因為我覺得這齣戲,簡直把我的人生目前為止的所有的事情,全部演過一遍。就是我現在很反省,為什麼音樂這件事情現在會變成階級,我並不覺得我學了這個樂器有多麼了不起,我們在學音樂的人常常是很單純的,很單純的在享受跟創造自己可以,就是可以創造出這麼美妙的跟這麼好聽的聲音,或是某一些東西,就是像導演剛剛講的,很單純的東西;但是確實這些,音樂在這個社會上已經造成了階級的現象,然後我也感受到很明顯,為什麼每次我們聽音樂會就是一些有錢人,花了錢買了票,坐在裡面享受那個狀態,我後來覺得很有問題的。
所以到現在,我會覺得,對,彈琴對我來說是很有力量的事情,我常常就是在抗爭這麼多次後,就對很多現狀感到無力,但是又會有很多人鼓勵我說,他們在聽到我演奏後,他們能夠獲得一些力量,然後我有時候就會幻想說,我可不可以把鋼琴搬到抗爭的現場,我就在那裏彈,然後我想要把那些感動和力量也傳達給,就是我想告訴的人這樣子。
對!所以我現在就覺得說,因為造成階級分得這麼明顯的現象非常不對勁,然後我覺得音樂就是一個,我覺得在我們生活之中,應該是每一個人就可以享受到的東西,它不應該是一個階級,不應該是因為你有錢,你才有辦法去享受或學習音樂;但是我們每一個人的生活裡都可以擁有音樂,然後它並不是有一個門檻所在,但是我認為要翻轉這個事情實在太困難了。
對!所以我現在就覺得說,因為造成階級分得這麼明顯的現象非常不對勁,然後我覺得音樂就是一個,我覺得在我們生活之中,應該是每一個人就可以享受到的東西,它不應該是一個階級,不應該是因為你有錢,你才有辦法去享受或學習音樂;但是我們每一個人的生活裡都可以擁有音樂,然後它並不是有一個門檻所在,但是我認為要翻轉這個事情實在太困難了。
依我之前同班的那些同學,之前也都是音樂系畢業的,可能有很多人都在國外念書或是當老師了。那要翻轉這個現象,我自己有想過,就是除非有一批人,有一批老師,他們願意率先就是,不收錢教音樂,那才有翻轉的機會,要不然就是惡性循環,每一個老師要教都是收很貴的學費,因為那些老師也是砸在那些大錢、累積起來的那些狀態,所以就變成說,惡性循環,音樂就變成是有錢人的特權,我就覺得這是很不對勁的現象。
後來,我就想要辦一個活動在我自己的家鄉,我希望可以辦一個戶外的音樂會,是一個不需要門票的,你想來就來,你愛站著聽就站著聽,你可以自由移動,然後那個現場我就把鋼琴擺在那裡,啊那個音樂會也不是制式的音樂會,是一個共同的音樂會,是一個大家都可以來參與、創造出一起享有音樂這東西的,就是一個聚會這樣子,我會很多感動。可是我講得很亂,因為後面還講到廣播,然後剛好還講到我自己。
對!然後後來我現在已經畢業了,然後大家就會說妳可以去教鋼琴啊!妳可以去教中提琴啊!妳可以去當老師!可是我就很反省說,就像導演剛剛講的,他們全家13個…13還是14個小孩,裡面有8個在教小提琴,對,就是我當初覺得說,學這個樂器可以賺,大家都可以靠這個來維生,然後我對自己就很...我對自己非常嚴格地要求,然後因為我學了鋼琴,我會了一點點鋼琴就用這個來賺錢,我就…我就很反省自己說,我不能,我不能讓小朋友的教育,啟示我怎麼可以用賺錢這個念頭就來去…
後來,我就想要辦一個活動在我自己的家鄉,我希望可以辦一個戶外的音樂會,是一個不需要門票的,你想來就來,你愛站著聽就站著聽,你可以自由移動,然後那個現場我就把鋼琴擺在那裡,啊那個音樂會也不是制式的音樂會,是一個共同的音樂會,是一個大家都可以來參與、創造出一起享有音樂這東西的,就是一個聚會這樣子,我會很多感動。可是我講得很亂,因為後面還講到廣播,然後剛好還講到我自己。
對!然後後來我現在已經畢業了,然後大家就會說妳可以去教鋼琴啊!妳可以去教中提琴啊!妳可以去當老師!可是我就很反省說,就像導演剛剛講的,他們全家13個…13還是14個小孩,裡面有8個在教小提琴,對,就是我當初覺得說,學這個樂器可以賺,大家都可以靠這個來維生,然後我對自己就很...我對自己非常嚴格地要求,然後因為我學了鋼琴,我會了一點點鋼琴就用這個來賺錢,我就…我就很反省自己說,我不能,我不能讓小朋友的教育,啟示我怎麼可以用賺錢這個念頭就來去…
我不知道怎麼講這個,但是我很糾結就是,我現在應該是個要在工作的人,其實我並沒有真正開始工作,甚至我去年還跑出去做了一些奇怪的事情,那其實我一直在想要抵抗這個社會原本的現象,我也知道是我自己夠幸運,才有機會去接觸到在這個社會現狀下的這些東西,但是我希望能夠從我自己開始去…翻轉一些東西這樣子,謝謝。#
鄒承恩:
嗨,大家好我是Jason鄒承恩,在看完愛琳娜呢,我最深刻的感觸,其實愛琳娜就是一部關於台灣的電影,它可能發生在你我之間,可能發生在任何人周圍。我會產生最大共鳴的原因,主要也是因為現在我和怡蓉正在拍一部偶像劇,這個偶像劇跟這部戲(愛琳娜)有相當大的關聯性,它都是在講台灣發生的點點滴滴,一些故事。所以我們在看的時候,其實感觸很深,它就是在講我們本土發生的事情。我希望觀眾也一起來跟我們觀賞,這一部屬於台灣的電影-愛琳娜。
在龍哥他醒來的那一瞬間,其實我覺得一個結尾,一個好的結尾,會讓你整個情緒到達那個點,我覺得這個是很棒的一個收尾。我也很喜歡導演以這樣的方式去讓所有的觀眾在看到最後,還是感到希望。因為不管怎麼樣,不管我們的路再艱難,那個希望是永遠都要存在的。
除了凱勛之外,我印象最深刻當然還是我們的陳怡蓉。
我們看她在片中演奏很多小提琴的片段,那我也知道她花很多的精神和時間去學小提琴,那也真的很恭喜她,是因為她在片中的這些演出,她的行動、她的小提琴,打動了很多人。至少在我心中,她演奏是非常成功的,因為她的一些動作,感受到她想要表達的一些企圖心。當然,有一些搞笑片段,這就是陳怡蓉式的一些詼諧,我覺得這個也是觀眾可以去現場笑一笑。
導演我覺得他真的很厲害,感覺起來,如果我是片中演員的話,雨戲那場戲是非常難拍的,我覺得這個導演非常有他的想法,他也突破了很多我們在觀看的時候,當時預期會發生事情,他也讓我們也驚喜,導演非常厲害,真的很厲害,我也很感謝你給了我們這麼與眾不同、又是關心台灣的一部好電影。#
徐世榮:
我看了這個片子,我覺得非常感動,它在敘述,尤其是台灣基層、庶民他的生活狀況,而且,也帶了相當多的一個理想,和一些盼望。但是透過女主角愛琳娜,她力爭上游,然後最後又回到她的家人的身旁,還有她好朋友的身旁,給我的感覺好像不斷的力爭上游,但是可以發現上層的社會,反而在利用、欺騙她,甚至對她帶來非常嚴重的侮辱,最後還是回到我們一般庶民的身旁,她在那邊才得到真正的愛情、溫暖,還有家庭,兄弟姊妹彼此的關愛,而且從那邊充分展現出她的信心和我們社會一般底層人民生活的那種尊嚴和自信。我覺得這是讓我非常感動的地方。我看完之後,我今天晚上回家,我會上臉書,我會向我的朋友大力推薦,希望大家都來看這部電影。
最有感覺就是都更那一段,有個怪手開進去,準備把房子給拆了,我自己這幾年來在苗栗大埔,也看到這部怪手,在士林文林苑也看到怪手,在很多地方都看到怪手。我們政府,這些有錢有勢的人,跟我們講這個就是發展,這就是進步,要我們相信他們這樣的想法,其實這不是進步,這也不是發展,這反而是欺壓我們一般社會的底層和庶民,把他們最後僅有的,搶過去。這一段,尤其看到怪手,就讓我想起苗栗大埔,讓我想起士林文林苑,我覺得這是一個不應該,讓我非常的......那個時候我個人是非常的激動......還希望愛琳娜她一出現,她的好朋友兩個人一起站在現場,一起幫助社會弱勢,我覺得這是讓我非常感動的地方。
其實都表演的很好,女主角表現非常非常的傑出,男主角也是非常的棒,男主角以前我就看過他的表演,在公共電視。開計程車那一位他,我以前就蠻欣賞他的演技,女主角我倒是第一次看,因為我比較少在看電影。不過我覺得每一個都表現得非常非常棒,這部電影真的非常好。而且我不知道戴立忍那麼會講髒話!戴立忍算是很厲害,他基本上也是個導演,好像甚麼戲他都可以演得出神入化。沒想到在這裡看到他,我本來不期待,我本來不知道有戴立忍的角色在裡面。我覺得他也是讓我非常敬佩的導演,戴導演其實非常關心社會的弱勢,我常常在抗爭或遊行的現場看到他,因為我之前認識,所以我看到戴導演,我覺得非常的高興。
林導演,你真的很棒,非常的棒,我以前沒有看過你的作品,這是我第一次看,我要跟你講你真的非常棒,你把那些對於社會的關懷,你把那種精神,希望我們大家對自己有信心有尊嚴,我覺得透過愛琳娜這角色把它展現出來,我覺得非常的好,這或許可以說是台灣的精神吧!我要謝謝你,謝謝你。#
李中旺:
這電影根據不同背景的觀眾,會有不同感受。對於這種四年級、五年級的觀眾,看了會百感交集。可以了解為什麼會有貴賓邊受訪邊哭。
華新工廠的工人的那段。一開始我覺得好突兀喔,怎麼突然出現一個工人,到後來包括愛琳娜,加入拉小提琴的部分,會觸發很多對台灣,對過往的氣吧。我覺得這部分是林靖傑導演最可惡的地方。其實他根本不是在拍電影,他根本是透過電影去傳達他個人的思想跟理念。所謂思想跟理念就是他永遠都要去幫那些以前的工人說話,他從以前到現在都一貫在做這種事情。拍了一部看似很歡樂的電影,
他的形式看似很歡樂,在搞笑的一部喜劇片,事實上不是,還是改不了他的本質、本性,要去說他想說的事情。
我對戴立忍印象最深刻,我一開始沒有認出他,看了幾分鐘,才發現:耶!這是戴立忍!哇塞!演得太厲害了,完全脫胎換骨,把南部高雄人的那種味道完全演出來,太厲害了。
我希望阿傑不要再拍電影,太苦了,這真的太苦了,可是不拍,阿傑會說,那活著幹嘛呢?不如死了算了。所以即使苦死了也是要拍電影,可是真的好苦喔,拍電影的時候痛苦,拍完整個行銷宣傳過程,比拍電影又更痛苦,這些歷程我都看在眼裡,很心疼啊.....心疼。
樓一安:
在台灣很久沒看到這種比較算是用蠻多喜劇的方式來呈現,我們台灣比較底層比較魯蛇的故事,最有趣的是這群魯蛇他們也沒有說多麽悲慘、多沒希望,雖然沒太多希望,但因為這樣喜劇手法,讓觀眾看到人生蠻有希望的感覺。看完這部片算是會覺得一方面感動,一方面看到台灣最生猛的那一部分,尤其演員演出讓我們看得到台灣最底層那些人的真面貌。
第一個會想到戴立忍他的一副流氓樣,跟我之前認識的這個人真的差異蠻大的,感覺這個演員的幅度蠻大的。其實女主角陳怡蓉也讓我有一點點的訝異,因為之前的印象比較是偶像劇的演出,跟現在很自然的演出方式讓我覺得有一個很大的突破,這讓我蠻意外的。
楊祐寧:
我覺得愛琳娜真的好台好台但是好好看的一部電影。
我覺得非常有力度,在很感動的地方,真的讓人家非常的感覺,數度也有讓人看到台灣人溫暖和可愛的地方。
在蒙面的時候,在火車上拉小提琴,開始有很多人支持她,最後是她的小提琴教室裡的老師和學生,跟她一起拉小提琴的時候。
最後面,導演把這部片獻給高雄和獻給爸爸的時候,是讓我覺得最感動的地方。
我覺得在裡面當然是最不容忽視的就是愛琳娜本人,我覺得陳怡蓉在裡面是非常亮眼的,是讓大家沒有想過,也沒有看過的陳怡蓉,所以非常驚艷。
希望導演可以找我拍戲。
我是楊祐寧,我是一個演員,我是愛琳娜。#
我覺得愛琳娜真的好台好台但是好好看的一部電影。
我覺得非常有力度,在很感動的地方,真的讓人家非常的感覺,數度也有讓人看到台灣人溫暖和可愛的地方。
在蒙面的時候,在火車上拉小提琴,開始有很多人支持她,最後是她的小提琴教室裡的老師和學生,跟她一起拉小提琴的時候。
最後面,導演把這部片獻給高雄和獻給爸爸的時候,是讓我覺得最感動的地方。
我覺得在裡面當然是最不容忽視的就是愛琳娜本人,我覺得陳怡蓉在裡面是非常亮眼的,是讓大家沒有想過,也沒有看過的陳怡蓉,所以非常驚艷。
希望導演可以找我拍戲。
我是楊祐寧,我是一個演員,我是愛琳娜。#
瞿友寧:
嗨,大家好,我是瞿友寧。我認識林靖傑很早,他大概在文青的時候我就認識他了,那時候電影慘澹年代,大家都帶著一個夢想,知道他是一個非常浪漫的人,大家如果看他的文字就知道,他以前是一個寫文字的人。然後也是一個非常龜毛的人,這句是從陳怡蓉口中得到的。
看這個片真的覺得我們好像都在等一個像這樣的電影,非常的溫暖、非常熱血、非常動人,會讓你感動掉眼淚,也會讓你笑到非常的痛快,尤其在最後。你會生活在這片土地,真的是一件很爽的事情。我覺得這就是一個台灣道地該有的一個愛情故事。我覺得我拍的偶像劇都不是台灣的愛情故事!我覺得這真是一個道地的愛情故事,非常感人,值得你來看,愛琳娜都出來!
我自己一直拍很多偶像劇,所以我對於很多愛情的片段都有注意到,我突然發現到,原來生活當中、市井當中明明很粗俗的事情到這個電影都會變成一個很浪漫的花。後來想想原來是我們心裡頭其實只要有一份愛的話,你遍地都可以開出一片花,再廢的地也可以開出一片花。我覺得這是一個夢想、一個希望。
所以你問我哪一個片段最動人,我真的可以從第一分鐘的畫面講到最後一分鐘,我覺得每段都讓我非常感動。我不想破太多的梗,但是大家絕對值得花你一張電影票的錢,去讓你得到一年的感動都有可能。
這片子裡面很多演員都跟我很熟,當然不能說每一個人都很好,我真的非常喜歡陳怡蓉在這裡頭的表演。當然不是因為我現在跟她合作,我發現她原來在很多的表演上有這麼多的細節,她可以這麼入這個角色,讓人打從心底會疼惜她。
我覺得最重要的其實就是她能不能帶給大家”你覺得你是她”,我覺得在那一刻我真的覺得我是愛琳娜。
林靖傑,阿傑,聽說你有一個兩個半小時的版本,然後因為……在線上映有一些不得已的地方必須變成兩個小時,我聽說兩個半小時更精彩更多,希望大家努力把這個票房衝上一個很高很好的成績,讓我們有機會在大銀幕再看一次兩個半小時的版本,非常值得大家來看。
我是瞿友寧,我是導演,我是愛琳娜。